JACKSON POLLOCK POR MILTOS MANETAS

Aquí podemos sentir la pulsión creativa de pintar en estado puro:



Mas información: miltos manetas

Y en Dazen Digital 50

EL PROBLEMA DE LA IDENTIDAD

Un tema que mis amigos saben que debato con frecuencia es el "problema de la identidad". Maria -una amiga insomne; persona encantadora, muy trabajadora y con muy mala suerte- me ha pasado un enlace que pone una nota de humor a este tema, en esta "vuelta al cole" que esta siendo tan desastrosa como "el largo y catastrófico verano". Copio y pego el enlace hoy, otro dia planteare el tema, algo tan serio merece empezar por una sonrisa: [Divertida aproximación al problema de la identidad]

SERVAIS, EL GARABATEADOR MORDAZ

Padre del cine de animación moderno, el belga Raoul Servais (1928-?) posee un breve (si atendemos a su edad) pero laureado curriculum centrado principalmente en los cortometrajes. Este julio pasado estuvo en la Sala Parpalló de Valencia pero, para todos aquellos que, como un servidor, nos enteramos de estas cosas dos meses después de que se den, quería presentaros uno de sus primeros trabajos, "To Speak or Not to Speak" (1970).

Desde entonces han pasado casi cuarenta años -que se dice pronto-, y no obstante su denuncia del pensamiento único, al que nos conducen los grandes poderes fácticos creadores de opinión, parece certera y visionaria como pocas. Mientras a nivel popular el flower-power, ahogado en su vacuidad nominal y fagocitado por el sistema daba sus últimos coletazos; mientras el escepticismo hacía mella en los más jóvenes, que buscaban otras formas de rebeldía o sencillamente caían en la inopia... Servais todavía es capaz de dirigir su lúcida y devastadora mirada al patrioterismo más bárbaro, el belicismo, el dirigismo de las conciencias, la estupidización, la conversión de individuo en mero consumidor, el miedo al rechazo social...

A quien sepa degustar este amargo bocado, sólo resta recordarle que en el Youtube puede encontrar algunos cortos más del maestro, entre ellos “Goldframe” (1969) o el célebre “Harpya” (1979), clásico de la animación de todos los tiempos. Bon Appetit.

AUN HAY SITIO PARA LA ESPERANZA MAS INSOSPECHADA

Siguen inundandonos las malas noticias. De buena mañana leer los periodicos y ver las cadenas de televisión puede ser de lo mas deprimente. Pero siempre hay lugar para la esperanza aun por los caminos mas insospechados. Os adjunto una esperanza de manos de Nora, la gata pianista.

VERANO, EN EL HEMISFERIO NORTE

Este verano, en el hemisferio Norte, está siendo especialmente catastrófico, (Around the globe, 2007 is on track to be a year of extreme weather). Os pongo un enlace, denominado protector solar, que creo que os resultará un refrescante espiritual.

LIBERTAD ES EL IMPERATIVO DEL VERBO LIBERTAR

LOS HECHOS

1º.-LA IMAGEN



2º.-EL AUTOR

José Antonio Bernal (Zaragoza, 1979) es autor de las caries Gliceryl y Gum y de Los Bonilla (cuyas historietas comenzó a publicar en el zaragozano tebeo Malavida) y con el que ha sido galardonado con los Premios Jóvenes Creadores 2005 y Certamen de cómics de Cornellá 2005 (categoría humor). Actualmente publica con la prestigiosa revista “El Jueves”. Labor que alterna con sus tiras cómicas deportivas en Heraldo de Aragón, en la revista Zaracómic y en diversos medios.
Todo un trabajo, con el que ha sido galardonado con el premio popular al Autor Revelación del Salón Internacional del cómic de Barcelona 2007.
Correo electrónico:


3º.-LA NOTICIA DEL 20 DE JULIO 2007

Noticia del 20 de julio del 2007:
"El juez de la Audiencia Nacional Juan del Olmo ha ordenado el secuestro del último número de la revista El Jueves por injurias al sucesor de la Corona, ya que en la portada de la publicación aparece una caricatura "denigrante" de los príncipes de Asturias manteniendo relaciones sexuales.
De acuerdo con el auto judicial, también se ha ordenado la prohibición de la difusión de este número, que salió el miércoles en los quioscos, y que la policía de Madrid y Barcelona procedan a recoger el molde de la revista de los talleres de Pinto (Madrid) y Molins de Rei (Baix Llobregat)".

La página web de el jueves dice:
"¿ 20 de Julio de 2007?

Escribimos esta nota el viernes, 20 de Julio de 2007, a las 19h. Tenemos la redacción llena de medios de comunicación que nos preguntan el por qué del secuestro de la revista. No sabemos qué responderles. El Jueves ha publicado decenas, cientos de dibujos sobre la familia real ( y sobre políticos, famosos, la ETA y todo lo que se mueve). Incluso hemos publicado un libro, TOCANDO LOS BORBONES, un tomazo de 350 páginas que recopilaba los dibujos más divertidos.

Somos humoristas gráficos y trabajamos conscientes de que nuestra obligación, lo que nos piden los lectores, es que exploremos el límite de la libertad de expresión. Podemos aceptar que, incluso, en alguna ocasión, lo podamos traspasar . Gajes del oficio. Si nos pasamos para eso están los tribunales pero...¿un secuestro? ¿ la policía recorriendo los quioscos de todo el país retirando nuestra revista? ¿ De verdad escribimos esto el 20 de Julio del 2007?"

4º.-EL JUEVES 21 DE JULIO 2007-07-22





NUESTRA OPINION

1º.- En general:
Siempre se ha discutido sobre los límites de la libertad. A lo largo y ancho de la Historia se ha analizado las diferentes clases de libertad, desde los más diferentes puntos de vista, y, en función de estos, se ha dado las mas variopintas opiniones. La falta de acuerdos ha llevado a toda clase de eliminaciones o recortes de las libertades, incluyendo la represión, tortura, asesinato o guerra.
Si queremos poder convivir sólo queda un camino y viene marcado a izquierdas y derechas por la tolerancia, el diálogo y los pactos.
Esos límites de "tolerancia, diálogo y pactos" no son dados "de una vez por todas" y han de ser constantemente renegociados, en eso consiste la democracia. La democracia no son los principios de los que partimos sino aquello que construimos diariamente pactando, mediante el diálogo y la tolerancia.


2º.- En particular:
Cada dia es más evidente la falta de creencia de la derecha, a nivel mundial, en la libertad. La vulneración de las libertades bajo formas solapadas ( por la seguridad, Guantánamo, etc.,) o no, aumenta cada dia en los paises que antaño se proclamaron defensores de la democracia y libertad.
Estos hechos ocurridos en España son una trivial manifestación de que siempre ha habido y sigue habiendo una lucha por la consecución de la libertad.

EN SÍNTESIS:
La libertad no es algo dado, es un ejercicio constante. La libertad no es un nombre, libertad es el imperativo del verbo libertar.

BANKSY: DEL MUSEO A LA CALLE, Y DE AQUÍ AL MUSEO – ARTE DE IDA Y VUELTA

¿Recordáis Noviembre, aquel film de Achero Mañas en el que extravagantes jóvenes salían a la calle cual faunos danzarines, a interactuar con los sorprendidos viandantes? La peli recibió críticas de lo más diversas, desde la fascinada alabanza hasta el desprecio absoluto, pero es evidente que no dejó indiferente a casi nadie (a casi nadie de aquellos que la vieron, que tampoco es decir mucho si tenemos en cuanta que estamos hablando de cine español). Sea como fuere, lo cierto es que el experimento realizado en Noviembre es sintomático y ejemplar de algunas de las últimas tendencias del arte más reciente. El trasladar el arte a la calle es práctica cada vez más extendida, y promovida a menudo por fundaciones, museos, universidades, etc.

Aunque quizá la expresión más pura y personal de la creación en estos medios urbanos sea el que se hace a título personal. Creatividad libre, sin ataduras, independientes al 100% del ámbito académico. Y acaso la expresión artístico-callejera más popular y de mas arraigo en la actualidad es el graffiti –que, paradójicamente, el ámbito académico ya anda tratando de apropiarse mediante su estudio- y precisamente a este punto quería yo llegar para hablaros del misterioso Banksy, acaso el grafittero más mediático del planeta. Su arte no sólo abandona el ámbito museístico en favor de las calles, sino que además, completando todo el ciclo, y por ello es noticia, acaba por volver de nuevo a las grandes galerías, que están ofreciendo importantes sumas por sus corrosivos garabatos.

Desconocemos su identidad, medio éste –el anonimato- que, como suele, lo único que consigue es acrecentar la leyenda. Únicamente tenemos una fotografía atribuida a él de dudosa autenticidad y la sospecha de que se trata de un varón blanco de Bristol (Reino Unido). Y su obra, claro. Desarrollada en su mayoría por las calles de Londres, la ciudad con más cámaras de seguridad del planeta, ni siquiera la extrema vigilancia ha logrado desenmascararle.

Banksy realiza actuaciones en el medio urbano con intención reivindicativa, tal y como hicieran, por ejemplo, las Guerrilla Girls. Nos dice de él la Wikipedia:

"Aparte de su obra en la calle, Banksy es conocido por colgar sin autorización algunas de sus obras en museos. De este modo, ha expuesto su obra en la Galería Tate Modern de Londres; el MOMA (Museum of Modern Art), Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Brooklyn, y el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York, y el Museo Británico de Londres. En este último caso (en mayo de 2005), colgó una pintura rupestre de aspecto primitivo que mostraba una figura humana entre animales salvajes empujando un carro de supermercado."

Su lucha parece situarse en la crítica mordaz contra el capitalismo, aunque también la ha emprendido contra Paris Hilton (que acaso haya sido atacada con más frecuencia e intensidad que el propio capitalismo), como podéis ver aquí. Y, no obstante, es capaz de trabajar por encargo tanto para Greenpeace como para la MTV o Puma, por lo que no ha echado en falta acusaciones de posibilismo y doble moral. ¿Merece, así pues, ser englobado dentro de la contracultura y lo antistablishment? ¿Será capaz de conservar intacta su parcela de libertad creativa? Lo ignoro y por eso me limitaré, por el momento, a lavarme las manos como Pilatos. Y a mostrar parte de su obra. Claro.